Las distintas fichas de revisión sirven para encontrar, no solo palabras importantes, sino también tu mentalidad y forma de ver el texto a la hora de leer el mismo. Te planteas preguntas y parafraseas a tu manera lo que te haya llamado más la atención, algo que lo vuelve muy personal. En mi caso, los puntos azules corresponden a Rasmussen, los amarillos a Fujimoto y los rojos a de Molina. 

Titarenko tiene un estilo particular que sirve, no tanto para ver cómo se mueve un cuerpo, sino cuánto espacio ocupa éste, en un periodo determinado de tiempo.

Fujimoto creó esta "Casa de Madera Definitiva" con varios niveles y espacios para que los cuerpos se muevan y experimenten con el espacio que los rodea. Estos son dibujos de las diferentes secciones que contiene esta casa.

Esta es la misma casa pero convertida en libro, dónde se puede "leer" la casa por dentro y da lugar a imaginarse a uno mismo atravesando las diferentes secciones que compone esta particular "cueva".

Eadweard Muybridge quiso saber si un caballo, al trotar, separa las cuatro patas del suelo en algú momento y para averiguarlo inventó este método de fotografía en el que toma muchas fotos para crear una secuencia de imágenes que reflejen el movimiento y nos vamos a basar en ese método de fotografía para las siguientes actividades.

Utilizando el estilo de Muybridge, se tomaron varias fotos de mi y mi compañera Valeria caminando y chocando los cinco, para presenciar los distintos movimientos e interacciones que puede realizar el cuerpo humano.

Seguido a esto, calqué las secuencias en una escala en las que el cuerpo midiera 10cm (en escala 1:100) primero conmigo y después mi compañera.

Y para analizar mejor la forma de los cuerpos los rellené de negro.

Una forma de calcado es la superposición de imágenes y eso fue lo que hice aquí, viendo el contorno del cuerpo y analizando la secuencia de una forma diferente pero eficaz.

Algunas fotos del proceso de proposición de la maqueta final.

Las secuencias calcadas que continuan las vistas en el Experimentar 1 (primero yo y después mi compañera)

Así como analizamos antes el espacio que ocupa el cuerpo, hay que determinar también el espacio que falta por ser ocupado y por eso en vez de rellenar los cuerpos, se pinta el fondo para que se note el contraste cuerpo-espacio.

A la izquierda es el mejor dibujo que hice durante el proceso de la entrega y es un barrio en china originalmente dibujado por Steen Eiler Rasmussen. A la derecha, lo que creo que es una "cueva", un concepto de Sou Fujimoto que afirma que una cueva es un "lugar que surge a partir de un fenómeno natural, con independencia de las necesidades o conveniencia de los que la habitan" (dice en la píldora "¿Nido o Cueva?").

Planta (primera imágen) y Sección (segunda imágen) de mi proyecto personal sobre lo que creo que es una cueva.

Así como las fotos se pueden calcar, se pueden recortar, y para apreciar con aún más detalle los movimientos independientes de una persona, he recortado las formas que adopta en cada foto, y las pego una encima de la otra para realizar un efecto estroboscópico.

El corte de un plano debe servir para apreciar el espacio interno de una estructura, pero para verla aún mejor se le pueden agregar personas para conocer las medidas y espacios fortuitos del espacio modelado.

Primera versión de la maqueta hecha con cartulina basic.

Segunda versión con areas modificadas para tener un espacio subterráneo y ampliar las posibilidades de interacciones. Además se colocaron dibujos de personas para ver cómo se moverían en ese espacio y cuánto de éste ocuparían.

Versión final (más pequeño) con ligeras modificaciones y espacios un poco más reducidos pero más personalizados y con vista al interior para saber qué pasa en todas partes.